講者｜設計浪人（設計發浪創意總監）
主持｜陳夏民（逗點文創結社總編輯）
時間｜4/6（六）12:30-14:30
地點｜宜蘭中興文創 *自由之路藝術節特別場

設計浪人，創辦台日設計交流平台的「設計發浪」，逾十二萬名的粉絲追蹤。作為知名的自媒體，浪人在開場便提出，自媒體的定義應該不在於人數，而是有無自我意識、感覺、觀點。在講座上半場，我們認識浪人過去參與設計案例。下半場，則是浪人與主持人陳夏民的精彩對話。

作為設計人，浪人還說了一口流利的日文，語言能力為他後來的策展、國際設計交流有了很大的幫助。他訪問過知名的川島小鳥、原研哉等人、大明星渡邊直美，也曾協助S.H.E與日本攝影師濱田英明拍攝《十七》單曲主視覺，合作案多不勝數。

浪人本身是工業設計科班，學生時代成績並不特別優秀。他觀察到，設計學生往往把「新一代設計展」當做自己第一個，也是最後一個設計之路的起點或結束。作為過來人，他認為人生並不絕對，他的作品曾被老師點評難以量產、甚至差點被雙二一，但回頭看，自己還在設計路上。甚至後來創辦的「後浪賞」，這個非體制內的獎項，也是對在學生的鼓勵支持。其評選標準是：不能獲得畢業展中的任何獎項；以及我喜歡（按：設計浪人）。設計展內的作品量雖然很多，但他會逼自己每一個都要看過，給每個作品被看見的機會。

講座下半場主要以對談提問進行。夏民提到台灣媒體經常喜歡用「熱血」一詞，但用熱血做事，久了容易被掏空，如何向業主說服溝通出一個等值的對價關係？

浪人回應，接過台日兩地不同案子，他學會用對方的邏輯去思考事情、說服對方，從中去做自己想做的事情。他觀察日本比較敢花錢，台灣則希望每筆錢都要達到效益、重視kpi。但他曾遇過日本小鎮創生案例是，當地人擔心負荷不了大量旅客，反而希望著重在細水長流的持續經營。夏民也有感回應，文化活動難以立即產生效益、影響，重點在於培養持續性的習慣。

接著他們談到何謂台灣風格？浪人回應，文化需要累積，尤其這幾年發現歷史很重要。台灣的歷史在短時間內經歷不同文化經驗，尚沒有足夠的時間產生質變的累積，因此認為台灣風格尚處進行式的融合，甚至也不用急於定義台灣風格，有時候你以為代表台灣的事物，在過去或到了未來時並不適用，要等到一個對的時間、產生質變，但不要放棄尋找。因此夏民結語，台灣尚處海綿、吸收養分的狀態，待真正理解之後，再去透過創作的方式表達出來。

浪人提到，台灣其實不缺好的設計，反而缺乏更多好業主。一個好的設計師可能連自己都養不起，但一個好業主卻可以養很多人。基於此，浪人體悟不一定要自己親自去設計，而是引介好案子給設計師。至於普羅消費者可以怎麼做？多花一點點錢、支持本土設計，也是一種選擇生活方式的投票！